好友中提琴家 J 成功在紐約得標一把大家公認物超所值的好琴，所以特定請她分享親身經歷以及意見。 Tarisio 是一間宛如蘇士比拍賣行的國際樂器專門網路拍賣行，但也並不是電影裡那種富豪買家們齊聚一堂舉牌競標的場面，更像是 Ebay ㄧ樣簡單。除了來自知名音樂家們的樂器，每一季的拍賣還都會出現 Amati 跟 Stradivarius 這種絕世好琴。

我在新英格蘭音樂院長大的那幾年，發現在古香古色的學校建築裡，但是卻有一個部門一反古典音樂學府們總是觀望新世代的老固執態度，一直積極的鼓勵著年輕音樂家做出獨一無二的創新，用各種方法培養學生離開琴房後出社會的能力。

美國各所音樂院每年近百萬台幣的學費甚至讓很多人一開始就打消了申請的念頭，畢竟投資報酬率誰也拿不準。但是這不應該是輕易放棄追夢的原因，因為美國無論是獨立音樂院或是大學音樂院都有提供七種給予學生的資金，應該要清楚的了解自己有哪些選擇。運氣與努力，讓我從十五歲出國到現在每年都能夠領取獎學金、研究金、以及校內外獎金，用這篇文章分享給大家一些須知。

「我要上大學了，要成年了，想要出國，想要帶著樂器去美國讀大學」，喃喃自語卻不知道要從哪裡著手準備。在打聽之前，讓我們省去尷尬，把現在你能做且該做的都跟你說吧。

他示範右肩夾琴左手拿弓的時候，大家都笑了。不是因為他滑稽的模樣而笑，而是由心而生幸福的笑了…

我們還是演奏著同樣的樂器，看著依舊黑白的五線譜，哼著同樣的歌。知之者不如好之者，好之者不如樂之者，可是就是沒辦法樂在其中的時候怎麼辦？

站在她面前我愣了好一會，發現自己已經沒有微笑客套的力氣，也沒有臉皮說出曾經的那些遠大夢想。柔軟的心也漸漸堅硬了起來，好像一舉一動都是為了證明什麼。然後有一天，終於學會不為自己選擇的路道歉。

練琴是件需要無比專注與阿甘精神的事情，一點點的走心都會讓時間白白流走。我們心癢心累時想要滑開手機，就像是貓咪在試探好奇心一樣。

他們忙著衡量和比較，其實鮮少考慮到孩子，總以為他們還小，他們還有時間。

事實是，孩子們懷裡的時間比我們還少。

誰都只有一次長大的機會，都只有一場童年。

我們有一輩子的時間可以緬懷，他們還沒有。

到了一定年紀，始終沒改好的技巧問題就像是戴著一頂派對帽一樣顯眼。所有人都會注意到，但主角反而會固執的想說先將就著吧… 我懂事理的趕緊點了點頭，默默等著他開始告訴我「好的姿勢之所以重要是因爲它像地基一樣，要夠扎實才能讓妳隨心所欲的創造出任何音樂」之類的話。沒想到他突然說：「想像現在外面超過三十度吧」

事實就是，我們本來就不可能教別人去愛什麼事物，那不是凡人能做到的事情。無論是世界知名音樂家、教授老師們、還是正苦惱著要怎麼回答「我想要學音樂但是媽媽說以後我會找不到工作」這個問題的我。推廣藝術教育在全世界都是一件很困難的事情，不僅在這福爾摩沙。它像顆燙手山芋，沒有人願意輕易張嘴。

為了紀念這一場合，我決定不發表典型的畢業演講，而是為你們做一個在我們那年代被稱為混音帶的東西。對你們這些年輕人來說，我知道現在混音帶已經改名為Spotify播放清單。但是在我的時代，我們經常會製作混合錄音帶作為禮物來表達我們的愛慕或感謝。通過歌詞和音樂，歌曲可以表達訊息，也可以喚起我們用無法用對話產生的情感。

當演奏家卸下心房演奏的那一瞬間，誰都可以馬上感受到無形卻強烈的改變。時間慢了下來近乎停止，空氣被濃郁的感動取代，誰的雙眼都離不開眼前這正用盡全力的人。我們或是笑了，或是紅了眼匡。不知不覺都放下了所有，也忘卻了腦中那些雜亂的想法。突然都只願台上的他好好的，希望他可以永遠這麼肆意揮灑，我們也願永遠聆聽。脆弱的或不完美的都變得那般渺小。那才懂的原來音樂真的是種充滿包容的語言。

現在每間學校無論理論還是歷史課有聽力考試，但我在耶魯的第一堂課，教授沒有給考卷，而是給了一張寫著簡單公式的紙。而他推薦這個曲式分析方法的原因很單純：當我們不確定如何下筆時，從這五個字母開始就能找到方向。像地圖一樣，只要沿路就能找到風景。

一切都唾手可得，卻反而時常不知道要從何下手。為了簡單化這太過複雜的現實，我們用了唯一知道的方法，就是回頭分享我們已經知道的那幾條通往答案的路。因為我們走過的路，應該要越來越平順，不該到現在還不清不楚的像一條暗路。

你問音樂是什麼？

如果我回答，是食物。

你會不會驚訝的趕緊去買一張音樂會的門票？

音樂的本質，是充實人生。讓我們在這星球上有限的時間裡能夠多一種表達自己的方式，體驗這世界所有的情緒。表達出那些無法用語言說明的一次次悲傷或是狂喜。一顆破碎的心，也總是能慢慢被音樂修復。

音樂本是食物，靈魂的食物。

大家都說，回台灣做藝術很難，所以我戒慎恐懼的開始思考我們是怎麼得到這個結論的。

也許是因為美學概念在台灣的教育體制中還沒有一席地位、因為欣賞的人比願意學習的多、因為舞台前後都有自己的堅持等等，太多的因為和所以讓大環境顯得很難改變，理想也很難實現。在國外也有種族歧視、語言隔閡、高物價成本、簽證和人脈問題等等。而身為音樂家，我比誰都理解從事古典音樂的辛苦，‘這一行路很窄’這句話，從我還很小很小的時候，就已經聽了很多帶著規勸的表情的人跟我媽媽說過。現在年輕藝術家急著想要證明自己時常苦尋不到無私的支持和機會，委屈的覺得都回家了為何會這麼孤單無援。但是，

這不就是我們不願庸庸碌碌的代價？

我們骨子裡那股想要去做沒人做過的事情，堅持要用自己的方法感動人的執著，說不定在這種天不時地不利人不合的時候更會表現出來。